从波斯到蒙元中国，从宫廷御用之物到民间作坊生产继而打入国际市场，从传统工艺的魅力到中外艺术交融的价值，珐琅器的历史和工艺发展的每一步，都有着鲜明的时代印记，时光逝去，但珐琅器烁金繁花间的美，却不曾磨灭......
珐琅的名称和传入
中华文化包容并蓄，将舶来品吸收内化并发展出具有中国特色的艺术品，是我们的一大特长。
“珐琅器”在我国的发展就是这一特点最好的典范。
珐 琅
fà láng
“珐琅”又称“佛朗”、“发蓝”，是一种覆盖于金属制器物表面的玻璃质材料，因出于东罗马帝国的佛区，以音译而得名。
“珐琅器”于12世纪由阿拉伯地区传入我国，而制作珐琅器的工艺约于元朝后期传入国内。
珐琅器传入我国的主要方式有两种：一是源自波斯的铜胎掐丝珐琅，蒙元时期传至中国，发展至明代景泰年间达到高峰；
二是来自欧洲的画珐琅，清康熙年间经广州传入中国后，先在广州制造及发展，后大盛于康熙、雍正、乾隆三朝。
■ 掐丝珐琅，缠枝莲纹盖盅。
■ 画珐琅，绘西洋人物风景双耳瓶，清乾隆。
■ 画珐琅，绘花卉瓣口小圆碟。
这些舶来的画珐琅器，拥有精美的彩绘和华丽的装饰风格，因而深受皇宫贵族的喜爱。
康熙皇帝对西洋制品及技艺兴趣浓厚，并力图使中国的珐琅工匠掌握这门技术。此后，便开始了画珐琅的“国产化”。
珐琅器为何深得清朝三代皇帝喜爱？
珐琅器在传入中国之初，被称作“大食窑器”、“鬼国窑器”、“佛郎嵌”等。明初曹昭《格古要论》中首次记录了珐琅工艺的渊源、特点和用途：“食窑，以铜作身，用药烧成五色花者，与拂郎嵌(进口珐琅器)相似。尝见香炉、花瓶、合(盒)儿、盏子之类。但可妇人闺阁中用，非士夫文房玩也，又谓之‘鬼国窑’。”
可能是因为珐琅器过于华丽，不够清雅，所以曹昭认为只适合妇人在闺阁中使用，未将其列入文房清玩之内。
当然，这只是曹昭个人的观点，事实上随着珐琅器制作水平的逐步提高，珐琅器的造型和纹饰越来越艺术化和吉祥化，不仅深受文人和士大夫的喜爱，连明清两代不少皇帝也为之着迷，到了清一代更是大放异彩。
清康熙-雍正 铜胎掐丝珐琅石榴寿桃纹抱月瓶
清乾隆 铜胎掐丝珐琅夔凤纹香插
清王朝曾专设皇室珐琅烧制机构“养心殿造办处珐琅作”——制品以其制作奢华、颜色艳丽和器形别致为特征，代表了当时皇室的审美眼光以及宫廷珐琅器制作的流行趋势，具有典型的金碧辉煌的皇家艺术风格。
但由于制造工艺复杂、釉料配置和烧造技术难度大、生产成本高，因而最初很长时期内，这种珍贵的珐琅制品主要都是供皇室享用，民间很少流传。
■ 珐琅花卉纹瓶制作工序。此瓶运用了掐丝珐琅和画珐琅两种工艺复合而成。1.制花瓶铜胎：以红铜作瓶胎；2.焊掐丝图案：把掐成的各种花纹焊上瓶身；3.填料焙烧：按图案填入所需珐琅料，入炉焙烧；4.打磨、绘画、焙烧：打磨表面，如发现填彩不满，需复填、复烧，再打磨。在开光的白地上绘山水图案后再焙烧，始成掐丝画珐琅花瓶。
珐琅器的分类
按胎骨材质及加工方法和按釉料性质及处理方法分。
胎骨材质有：金胎、铜胎、瓷胎、玻璃胎、紫砂胎等；
其中金属胎珐琅又分：掐丝珐琅、錾胎珐琅、画珐琅、透明珐琅、锤胎珐琅等工艺，
因为珐琅器的胎骨加工方法，与所用的釉料有一定对应关系，所以两种分类又是相互融合的。
下面来介绍几种常见的珐琅器类型：
清 铜胎掐丝珐琅花叶纹天球瓶（局部）
01掐丝珐琅器
掐丝珐琅器是金属胎珐琅器工艺的一个品种，又称"景泰蓝"，先在金属胎上，按照图样设计要求描绘纹样轮廓线，然后用细而薄的金属丝或金属片(主要是铜，兼有金、银丝、片)焊着或粘合在纹样轮廓线上，组成纹饰图案。在于纹样轮廓线的空白处，点施各种颜色的珐琅釉料，经多次焙烧、磨光、镀金而成。
清乾隆 画珐琅冰梅纹菊瓣式执壶
02画珐琅器
画珐琅器还有非金属胎的，如瓷、紫砂、玻璃等，这类工艺制品称之为"珐琅彩"，属陶瓷艺术品。瓷胎画珐琅的制作工艺极为精湛，其珐琅釉料颜色丰富多彩，色彩控制准确，画面富有立体感，富丽堂皇。以康熙雍正时期最为精湛。
清乾隆 錾胎珐琅太平有象
通高170cm，长100cm，宽55cm
故宫博物院藏
03錾胎珐琅
在已制成的胎上描绘出图案轮廓线，然后运用金属錾刻技法在图案轮廓线以外的空白处进行雕錾减地，使纹样轮廓线起凸，再在下凹处填施各种颜色的珐琅釉料，经焙烧、磨光、镀金，其表面会给人一种宝石镶嵌的感觉。
珐琅器的纹样
珐琅器的纹样主要分为两种，一种是主体纹样，一种是辅助纹样。常见的主体纹样主要有植物纹、瑞兽纹、昆虫纹、动物纹。
莲纹
清 掐丝珐琅勾莲纹双耳活环瓶
花卉纹
清 雍正款画珐琅寿字花卉纹卤壶
龙纹
清 掐丝珐琅云龙纹碟
兽面纹
清 掐丝珐琅兽面纹甗式炉
花蝶纹
明 景泰款掐丝珐琅花蝶纹羊足花插
珐琅器有着青铜器的气势、丝绸织锦的色彩和瓷器一般明亮润泽的质感，是中国工艺美术史上的一朵奇葩。
近些年随着珐琅器收藏逐渐步入正轨，市场收藏行情逐年升温，其价格也是屡创新高，人们的收藏热情也被再次点燃。
